11月28日至29日，“抒情传统与中国诗学情感转向学术工作坊”在暨南大学举行，与会专家共同探讨抒情传统与中国诗学发展的理论脉络及其在诗歌创作实践中的情感处理问题。

与会专家合影

暨南大学侨文化研究院学术委员会主任、《华文文学》主编蒋述卓在欢迎辞中表示，“抒情传统”这一学术命题由北美华人学者提出，历经拓展，已成为海内外学界关注的重要议题，为中国诗学研究提供了新的视角，既体现了中国诗学的包容性，也反映了全球化背景下的文化互动。中国世界华文文学学会会长、暨南大学海外华文文学与华语传媒研究中心主任白杨介绍，本次工作坊围绕“古典抒情传统的继承与发展”“现代诗歌中的情感表达转向”“华人诗学/华侨诗歌对诗生活的重构”等议题展开深入讨论，旨在溯源中华文学发展，呼应时代热点，促进海内外学术对话。

南京大学李章斌教授从语言学视角重新审视“抒情传统”，认为其更多指向一种侧重节奏与音乐性、书写自我相关性的“情志—韵律传统”。暨南大学闫月珍教授认为，中国抒情传统的理论建构受到俄国形式主义、英美新批评等西方理论的刺激，是对中国诗歌语言规律的借鉴与传承。

与会学者探讨了现代诗歌中情感表达的转向及其文化、社会动因。中国社会科学院李圣传副研究员以黄药眠为例，分析了特定历史文化语境下个体生命体验、时代精神与文化心理结构如何共同塑造了诗人的抒情特质。

华侨华人诗歌对诗生活的重构及其跨文化意义也是本次会议学者关注的一个焦点。暨南大学朱巧云教授认为，海外华人诗社通过创作传承中华文化根脉，使古典抒情传统在海外得以延续和发扬，契合中华文化走向世界的时代命题。新加坡南洋理工大学游俊豪副教授分析了马华诗人陈川兴与吕育陶的作品，探讨了他们在族群文化中的关怀与表达。广东外语外贸大学杨汤琛教授探讨了20世纪90年代中国诗人在海外的写作，认为其具有离散与思乡的双重视野，诗歌创作与国内诗坛互涉互融的现象值得关注。

针对技术媒介时代抒情的嬗变，与会代表亦展开深入讨论。中国诗歌学会会长杨克围绕诗歌创作与时代变迁的关系，阐述了科技洪流与多重文明交织背景下诗歌如何保持抒情性。北京大学臧棣研究员提出，相较于古典诗歌“发乎情”的抒情传统，现代诗歌在情感处理上更强调克制与综合。这种转变源于现代历史语境中情感本身的复杂性，焦虑、矛盾等现代体验取代了古典的和谐情感模式，诗歌的文学动机也从纯粹情感转向情感与思想、理智的综合。电子科技大学中山学院崔艳秋教授分析了科幻元素为现代诗歌提供的客观化、非个性化词汇与语法，使情感可“外挂”于非人客体，实现了从浪漫主义直抒胸臆到现代主义复杂“智感”的情感书写跃迁。暨南大学冯娜教授探讨AI时代诗意生成机制与抒情新变，认为在技术媒介的冲击下，诗歌的抒情性需要通过更复杂的方式呈现混合而矛盾的情感状态，以适应时代的精神需求。

暨南大学文学院副教授龙扬志从情感现代性审视20世纪上半叶中华民族的遭遇与新诗现代性追求，提出诗学研究要打破学院学术对抒情传统的理论固化，使其如流动的河流，既承续源头底蕴，又汇入当下经验，以开放的姿态融入现代汉诗的广阔语境。同时他也介绍了工作坊的发起过程，希望通过多维度、跨学科的学术对话，探讨抒情传统的历史演进与现代转向，呈现中国诗学在传统与现代、本土与全球之间的复杂关系。

与会学者认为，抒情传统的理论建构应通过更开放、包容的视角，重新激活人们对文学理论与概念的既有认知。未来的研究应进一步关注抒情传统与现代情感转向的跨文化互动，以及技术媒介时代抒情性的新变，为相关领域的学术发展注入新的活力。

会议由暨南大学海外华文文学与华语传媒研究中心、侨文化研究院和文学院联合主办。